L’industrie de la mode durable est constamment à la recherche d’innovations, de matériaux à l’épreuve du temps et de méthodes de fabrication qui peuvent progressivement améliorer notre monde. Mais devons-nous toujours réinventer la roue pour rendre la mode plus durable ? Chez SANVT, nous avons voulu nous intéresser à la production de vêtements traditionnels et écologiques des communautés ethniques, qui, selon nous, pourraient offrir de nouvelles perspectives au monde de la mode durable. Découvrez-en plus sur l’impact des cultures autochtones sur la slow fashion.
À une époque où la prise de conscience de l’appropriation culturelle s’accroît, les marques et les créateurs de mode doivent agir avec prudence lorsqu’ils s’inspirent des cultures autochtones. D’innombrables entreprises de fast fashion volent sans vergogne des idées issues de vêtements de confection traditionnelle et complexe de groupes ethniques, les commercialisant comme des tendances bon marché et éphémères qui rapportent des sommes astronomiques. Au lieu de copier le patrimoine culturel et la propriété intellectuelle pour son propre profit sans soutenir les peuples autochtones, le monde de la mode pourrait s’inspirer des méthodes de fabrication durables et des valeurs des communautés ethniques. À grande échelle, elles pourraient s’avérer bien plus durables et équitables que ce que l’industrie de la mode est aujourd’hui connue. Mais est-ce vraiment possible ?
La durabilité dans la mode autochtone
Des tribus de la forêt amazonienne et des régions montagneuses d’Asie du Sud aux communautés d’Amérique latine et d’Afrique, les peuples autochtones ont toujours créé leurs vêtements à partir de ressources naturelles et dans le respect de l’environnement, tout en générant un minimum de déchets et de restes de textiles. Les tissus teints naturellement et tissés à la main ont toujours été transformés en vêtements sur mesure et biodégradables, transmis de génération en génération. Par conséquent, les solutions de mode durables peuvent être ancrées dans l’avenir, mais elles sont une ode aux traditions passées des peuples autochtones. Alors, comment pouvons-nous exploiter l’impact des cultures autochtones sur la slow fashion sans nous approprier leur culture, et comment pouvons-nous soutenir les groupes ethniques correspondants ?
Collaboration, pas appropriation culturelle
Pendant trop longtemps, l’industrie de la mode a ignoré la sagesse des peuples autochtones ou s’est approprié leurs créations, leurs motifs et leurs techniques – des imprimés et tissages aux travaux du cuir et des perles. Par conséquent, de nombreux créateurs et marques, comme Anthropologie et Isabel Marant, ont été critiqués pour s’être approprié la propriété intellectuelle sans en reconnaître l’origine. Les partenariats et les collaborations entre les marques établies et les communautés et artistes autochtones sont donc essentiels pour briser ce cercle vicieux du capitalisme opportuniste.
Des initiatives comme le groupe australien « First Nations Fashion + Design » , qui défend les peuples autochtones sur la scène mondiale de la mode, ou le festival de mode annuel« Swaia » à Santa Fe, qui promeut la mode autochtone depuis plus de 100 ans, servent d'exemples de la manière dont les groupes ethniques peuvent être davantage intégrés dans l'industrie de la mode.
Les valeurs des cultures autochtones
Au-delà des techniques et des motifs du web, nous pouvons nous inspirer des valeurs des groupes ethniques et de leurs méthodes de production de vêtements. Dusty LeGrande, fondateur de la marque de streetwear Mobilize et membre de la communauté autochtone Woodland Cree, explique : « En tant que communautés autochtones, nous avons toujours vécu en harmonie avec la Terre mère. Nous avons dû préserver nos techniques et notre culture à travers des histoires et des créations ; cela continue aujourd’hui. L’industrie commence à évoluer dans la bonne direction : la nature corporatiste de la mode doit être éliminée pour honorer les communautés dans lesquelles nous vivons et pour promouvoir la durabilité locale. »
Tania Larsson, créatrice de bijoux de la communauté autochtone Gwich'in, exprime un sentiment similaire : « Dans ma culture, on nous apprend à ne jamais prendre plus que ce dont nous avons besoin, car cela peut affecter l'équilibre naturel et avoir des conséquences désastreuses pour toute la communauté. Mes valeurs autochtones sont les piliers de mon modèle d'entreprise. »
Dans notre monde occidental, rapide et technologique, où nous ne vivons plus en harmonie avec la nature, les saisons, l’environnement et où nous ignorons souvent les conséquences de l’industrie de la mode, il pourrait être vital pour nous d’apprendre des groupes ethniques. L’impact des cultures indigènes sur la slow fashion va au-delà de l’esthétique et des techniques ; il nous incite à repenser notre système de valeurs et notre coexistence avec la nature. Mais est-ce que cela peut fonctionner pour les marques de mode sur un marché aussi compétitif ? Nous le pensons.
Le système de valeurs de SANVT
Chez SANVT, nous aspirons à une révolution durable qui rende notre industrie de la mode plus verte et plus juste. Nous travaillons exclusivement avec des matériaux durables et biodégradables, dont certains sont recyclés, et produisons une mode unisexe intemporelle et transsaisonnière dans des usines familiales équitables au Portugal. Notre collection ne suit pas les tendances éphémères ; au contraire, nous proposons des essentiels durables, de haute qualité et respectueux de l'environnement avec des distances de transport minimales et des émissions de CO2 réduites. Nous teignons nos matières sans produits chimiques toxiques ni métaux lourds et utilisons un système d'eau fermé qui recycle 99,9 % des eaux usées.
De plus, nous soutenons des projets de reforestation locaux pour compenser l’intégralité de notre impact climatique. Tout comme la mode indigène, qui est toujours d’origine locale, recyclée, surcyclée, respectueuse de l’environnement, teinte naturellement, durable et biodégradable, nous privilégions la nature et la qualité de nos produits durables. Ce faisant, nous nous alignons sur de nombreuses valeurs traditionnelles des groupes ethniques et de leur production de vêtements, sans nous approprier leur héritage culturel.
Apprenez-en davantage sur nos usines , notre promesse climatique et nos principes de base durables.
L’impact des cultures autochtones sur la slow fashion : conclusion
Comme vous pouvez le constater, l’impact des cultures autochtones sur la slow fashion est à la fois significatif et simple. Lorsque nous examinons de nombreuses initiatives de développement durable apparemment nouvelles, telles que la mode de la ferme au placard, la mode régénératrice ou la mode à la demande, et que nous éliminons les mots à la mode, nous constatons qu’elles reflètent les pratiques vestimentaires traditionnelles des peuples autochtones et des civilisations séculaires au sens le plus simple du terme. Il nous appartient désormais, en tant que consommateurs, de reconsidérer nos valeurs, de vivre en harmonie avec la nature, d’acheter auprès de marques durables et de soutenir les groupes ethniques.